Raising Cain1992

7/10。碟中谍的监控叙事贯穿了帕尔玛的电影创作，卡特在父亲长期的影像监控中成为性格分裂的实验对象：小男孩人格对应童年实验的创伤，即使成年后面对警局的心理医生，仍担心被监视；原初人格卡特为获得父亲的认可，逐渐丧失身体的控制权，而分裂出的杀手人格该隐试图对父亲做出抵抗，当卡特看到花园里偷情的妻子，失控的内在让他放任该隐去施加报复；在卡特开始模仿父亲，通过卧室的电视影像监控女儿的举动时，他分裂出了女监护人玛戈的人格。汽车作为一个封闭的空间供角色置身其中，第一次是卡特在车内谋杀孩子母亲，第二次是他杀死抱孩子的妇人，将尸体塞进妻子情人的车里栽赃嫁祸，最后是把妻子尸体塞进汽车沉湖，车里的犯罪行为表现了人格的流动性。当卡特最终击败父亲，父亲的控制没有消失，而是产生了卡特的女装人格，新的人格斗争还将持续。

7.1分。虽然电影的剧本经不起推敲，但是为了德·帕尔玛的技法还是愿意加分。纵观这么多部作品，这一部简直要把“希胖粉丝”四个大字写在脸上了，处处都可见《惊魂记》的踪影，又混了点自己的《剃刀杀人》。 牛逼的长镜头调度和裂焦镜头，夸张的色彩和光影，恰到好处的暴力和情色元素。你能期望在德·帕尔玛电影里看到的，这里都有。只不过……也只有这些了。 很好奇，如果98版《惊魂记》请布莱恩·德·帕尔玛来掌镜而非格斯·范·桑特，又会呈现出什么样的故事呢？

与其说德·帕尔玛致敬了希区柯克，不如说他致敬了自己，结尾高潮戏中的婴儿车和阶梯是再熟悉不过的元素，而百叶窗般的阴影也显然让人感到熟悉，在一个多重人格的杀人犯罪电影中德·帕尔玛剖析了这种人格的产生的原因，在与人类对自我认知的过度痴迷，我们成为了动物，成为了实验品，心理分析走火入魔的根源在与控制的的欲望和不受限制的权力，这是理性主义的疯狂，是人类丧失人性的罪恶之路的影射，所以说它的故事看似幼稚和可笑，但背后仍然是德·帕尔玛对被剥夺的自由的恐惧，电影中许多的恐怖元素都来自于对私人空间的侵犯，不管是在车中还是家中，观众能时刻感受到一种压迫感，长镜头与快速剪辑的运用也是驾轻就熟，充满设计感本就是德·帕尔玛的标签，噩梦与现实的来回切换中，那些太过巧合的剧情也能够被忽略了，因为宿命才是永恒的悲剧